Edgar Calel

Sempre quis que meu trabalho estivesse relacionado ao lugar onde nasci e onde meu corpo aprendeu a vibrar no mundo – eu carrego uma cultura dentro de mim. – Edgar Calel

Como artista visual e poeta, Calel se envolve em temas relacionados ao rico patrimônio cultural e aos rituais do altiplano centro-oeste da Guatemala, onde reside. Oriundo de uma família de artistas e artesãos Maya-Kaqchikel, ele trabalha com desenho, pintura, escultura, instalação e performance, frequentemente envolvendo lugares e tradições de sua cidade natal de Chi Xot (San Juan Comalapa) como pontos de partida criativos para obras que interligam meticulosamente diferenteslocalidades, tanto em casa quanto em âmbito internacional. As principais preocupações do artista incluem explorar as complexidades das experiências indígenas e representar a cosmovisão Maya-Kaqchikel para novos públicos. Calel, umadas principais vozes de crítica institucional entre artistas latino-americanos, aborda com frequência dinâmicas de poder e transformações históricas, ao mesmo tempo em que eleva o perfil dos povos indígenas por meio de uma transmissãoanticolonial de crenças e costumes vivos.

Os trabalhos de Calel frequentemente se baseiam em relações atentas com a terra, seus elementos e motivos animal-vegetais, sendo conhecidos por desafiar de forma lúdica as convenções ocidentais e as perspectivas de permanência. O uso que o artista faz da língua Kaqchikel, sua consciência transposicional e a reflexividade de sua presença nos lugares que visita fazem parte de uma prática que celebra o papel cotidiano da espiritualidade em seu povo e se mantém vigilante às ameaças diárias de exclusão e apagamento cultural, especialmente em relação à violência e às consequências da Guerra Civil da Guatemala.

À luz da história colonial da Guatemala, na qual um saqueio contínuo de terras e recursos tem perturbado as formas de vida indígenas há séculos, a vida e a família Maya-Kaqchikel permanecem centrais na prática artística de Calel, influenciando seu processo e discurso. Seu trabalho, frequentemente centrado em temas de lar e cuidado, reflete a crença na criatividade como um empreendimento comunitário e herdado, vinculado à nutrição, à continuidade e à preservação e transmissão do conhecimento ancestral.

Na tradição Maya-Kaqchikel, a noção de pessoa é um status relacional que transcende a ideia ocidental de individualidade. A língua Kaqchikel, por exemplo, não possui uma palavra direta para “arte”, mas traduz nosso conceito de produção artística como conhecimento-sabedoria-compreensão ou um estado sagrado de pensamento. Na prática de Calel, a arte se apresenta tanto como expressão material quanto como conjuntos de rituais que, de forma intrínseca, incorporam a solidariedade coletiva. Sua exploração da pessoa na cosmologia Maya convida a repensar as relações de parentesco com entidades não humanas. Em última análise, o trabalho de Calel personifica uma filosofia em que a própria terra está viva e sugere que as agências humana e não humana são inseparáveis do ambiente que as cerca.

Edgar Calel (n. 1987, Chi Xot [San Juan Comalapa], Guatemala) vive e trabalha em Chi Xot.

Exposições individuais recentes ocorreram em Mendes Wood DM, Archipelago, Germantown (2024); Desanexo do Desapê, São Paulo (2023); Sculpture Center, Nova York (2023); Proyectos Ultravioleta, Cidade da Guatemala (2022).

Exposições coletivas selecionadas incluem Tate Modern, Londres (2025); Armada Galería, Cidade do México (2024); Proyectos Ultravioleta, Cidade da Guatemala (2023); 35ª Bienal de São Paulo, São Paulo (2023); Galeria de artistas, São Paulo (2023); Soft Power, Berlim (2023); 12ª Bienal de Liverpool, Liverpool (2023); 14ª Bienal de Gwangju, Gwangju (2023); Casa de Hierro, Cidade da Guatemala (2023); Proyectos Ultravioleta, Cidade da Guatemala (2023); SESC Pompéia, São Paulo (2022); 58ª Carnegie International, Pittsburgh (2022); Centro Cultural de España, Cidade da Guatemala (2022).

Sua obra integra coleções institucionais como a Fundación Teor/ética, Kadist Foundation, MADC – Museu de Arte e Design Contemporâneo, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, National Gallery of Canada, Rijkscollectie – Coleção Nacional dos Países Baixos e Tate Modern.