Em quatro décadas de prática artística abstrata, Lynda Benglis não apenas desafiou o status quo. Ela o amarrou em nós, derreteu-o e o derramou pelo chão, o moldou em vidro, argila e bronze. Ousada e às vezes escandalosa, sua prática intensa e provocativa produziu algumas das peças de arte mais icônicas do final do século XX. Richmond dedica uma atenção crítica séria ao trabalho muitas vezes descartado como trivial e sem raízes, recuperando os temas que conectam as diferentes fases da busca da artista para capturar o 'gesto congelado'. Seja desafiando os gostos populares e definições de arte com sua obra abstrata de nós na década de 1970 ou zombando das estéticas puritanas de gênero com suas derramações coloridas de látex e suas alusões a topografias corpóreas, Benglis nunca deixou de provocar. Suas esculturas comemoram e celebram os processos de criação em si, combinando abstração arquitetônica e sensualidade feminina em um tema assombroso e visceral da estranheza do corpo que perpassa todas as suas experiências em vidro, vídeo, metais, cerâmica, folha de ouro, papel e plástico.
"Lynda Benglis: Beyond Process" examina em profundidade o trabalho e o desapreço crítico de uma artista que, talvez mais do que qualquer um de seus contemporâneos, mudou o rosto da arte americana nas décadas de 1960 e 1970 e continua a fetichizar, provocar e exigir sua atenção.
