Antonio Obá
Fabulação - "Conversa Fiada", 2022
oil on canvas
149.9 x 210.8 cm
59 x 83 in
59 x 83 in
The title in a way already introduces this idea of a dialogue that is being held between these two central figures, with the spectator. So they are almost like two...
The title in a way already introduces this idea of a dialogue that is being held between these two central figures, with the spectator. So they are almost like two pedagogical figures there, in the sense of two situations. They are figures explaining a story. And as they place themselves as explainers, it is as if they were in fact unraveling the threads of a story.
And then we will have these two child figures flanking them. One is still partially wrapped up with these threads, which pass through the hands of the central figures, which untangle these threads, and make it in a certain way more coherent, more harmonized, arriving at the other figure. These two children I took from archive images referring to records made of the colonization of the Congo, by King Leopold, and there are these two children in the image who are amputated. So it refers to this historical data, which registers these amputations, which were practiced as a punishment, as a symbol, to maintain a certain order within that community, within that exploited place.
And then I put these hands as almost ghostly elements, they are white, kind of ethereal, not corresponding to the skin of the children there, precisely as a way to mention this cyclical aspect as well, and then I take these hands from a symbolic or chemical reference, which concerns the idea of cycle, so we have one hand pointing down and another pointing up. There is this idea of a cyclical relationship being established there, in the sense of emphasizing this idea of return. Returning to these memories as a way of untangling them from aspects of an established history, to retell this history from a prism that investigates this data, and tries to relocate itself within it.
Behind, we will have these two other figures that, in a certain way, are fighting against a beast, and there is also the idea that it is a horse, and this data is very important because it is a horse, again reminding us of the exploitation of the Congo by King Leopold, and then all this wealth is directed to cities like Brussels, for example, where we will have equestrian statues of King Leopold himself there, and this is a question - especially today - of the maintenance or not of these monuments that exalt this figure of the colonizer/exploiter. And there is this dialog of either the destruction or the relocation of these symbols based on this elucidative data. It is not the good colonizer who went there and civilized an entire nation. No, he had this extremely cruel and sometimes neutralized exploitation. And on the other side, there is also this equestrian figure, remembering that the enslaved people were not allowed to ride horses, especially in the North-American civilization, and that would be the other side of this story. This equestrian figure that mentions the very imaginary of this colonizer, and now about this setback, this very figure rides this horse in a risky situation as well. And then I take precisely this image of a sport in the 50's, which were the diving horses, where the gentleman would climb a ramp of about 10 meters, and jump with the horse into a pool, river or sea. And this was an audacious sport modality, and we end up with a collection of very beautiful images of this risky jump. And then I propose an ascending jump, which has its paradox because as he ascends, his reflection dives/enters his depths. It is an ascent that also mentions this risk, which is this great risk of you plunging into all this historiography, of the very sense of reviewing and understanding your own values. So it is a crack that you enter, and it is reflected there.
It is this idea of fabulation, this attitude of trying to retell a story, reinterpreting certain symbols as well, in the sense of elaborating a moral concept, a moral that corresponds to oneself, but that are also placed as pedagogical figures. This is interesting too, it is an open field where they are in a way teaching this, and it is a very recurrent situation in African traditions there, of certain civilizations, of the oral tradition. It is the moral teaching that is permeated by speech. It is not exactly writing, but speaking, and this refers to the whole cultural survival that takes place through an oral tradition.
O título de certa maneira já introduz essa ideia de um diálogo que está sendo travado dessas duas figuras centrais, com o espectador. Então, são quase como duas figuras pedagógicas ali, no sentido de duas situações. São figuras explicadoras de uma história. E à medida que eles se colocam como explicadores é como se de fato eles desenlaçassem os fios de uma história.
E aí a gente vai ter essas duas figuras infantis ladeando eles. Uma que está parcialmente enrolada ainda com esses fios, que passam pelas mãos das figuras centrais, que desenlaçam esses fios, e tornam ele de certa maneira mais coerente, mais harmonizado, chegando a outra figura. Essas duas crianças eu peguei de imagens de arquivo referente a registros feitos da colonização do Congo, pelo Rei Leopoldo, e tem essas duas crianças que na imagem estão amputadas. Então remete a esse dado histórico, que registra essas amputações, que eram praticadas enquanto castigo, enquanto símbolo, para manter uma certa ordem dentro daquela comunidade, dentro daquele lugar explorado.
E aí eu coloco essas mãos como elementos quase fantasmagóricos, elas são brancas, são meio que etéreas, não-correspondentes a pele das crianças ali, justamente como forma de mencionar esse aspecto cíclico também, e aí eu pego essas mãos a partir de uma referência simbólica ou química, que diz respeito a ideia de ciclo, então a gente tem uma mão apontando pra baixo e outra apontando pra cima. Tem essa ideia de uma relação cíclica se estabelecendo ali, no sentido de enfatizar essa ideia de retorno. Retornar a essas memórias como uma maneira de desenlaçá-las de aspectos de uma história estabelecida, para recontar essa história a partir de um prisma que investiga esses dados, e tenta se realocar neles.
Atrás, a gente vai ter essas duas outras figuras, que de certa maneira estão lutando contra uma besta, e aí tem essa ideia também de ser um cavalo, é muito importante esse dado porque é um cavalo remetendo novamente a essa situação da exploração do Congo pelo Rei Leopoldo, e aí toda essa riqueza sendo direcionada para cidades como por exemplo Bruxelas, onde a gente vai ter estátuas equestres do próprio Rei Leopoldo ali, e isso sendo uma questão - hoje em dia sobretudo - da manutenção ou não desses monumentos que exaltam essa figura do colonizador/explorador. E aí tem esse diálogo do tombamento disso ou da destruição, ou da recolocação desses símbolos a partir desse dado elucidativo. Não é o bonzinho colonizador que foi lá e civilizou uma nação toda. Não, teve essa exploração extremamente cruel e por vezes neutralizadas. E do outro lado essa figura equestre também, lembrando esse outro dado que os escravizados não podiam montar cavalo, sobretudo nessa civilização norte-americana ali, e seria o reverso dessa história. Essa figura equestre que faz menção ao próprio imaginário desse colonizador, e agora sobre esse revés, essa própria figura monta esse cavalo numa situação de risco também. E aí eu pego justamente essa imagem de uma modalidade esportiva da década de 50, que eram os cavalos de mergulho, em que o cavalheiro subia uma rampa de mais ou menos 10 metros, e saltava com o cavalo dentro de uma piscina, rio ou mar. E isso era uma modalidade esportiva audaciosa, e acaba tendo uma reunião de imagens muito bonitas desse salto arriscado. E aí eu proponho um salto ascendente, que tem o seu paradoxo porque à medida que ele ascende, o reflexo dele mergulha / adentra as suas profundidades. É uma ascensão que menciona também esse risco, que é esse grande risco de você mergulhar em toda essa historiografia, do sentido mesmo de rever e entender os seus próprios valores. Então é uma fenda a qual se entra, e se reflete ali.
É essa ideia da fabulação, essa atitude de tentar recontar uma história, reinterpretando certos símbolos também, no sentido de elaborar um conceito moral, uma moral que corresponde a si próprio, mas que também se colocam como figuras pedagógicas. É interessante esse dado também, é um campo aberto onde elas estão de certa maneira lecionando isso, e é uma situação muito recorrente em tradições africanas ali, de certas civilizações, da tradição oral. É o ensino moral que é perpassado pela fala. Não é exatamente a escrita, mas sim a fala, e aí remetendo a toda essa sobrevivência cultural, que se dá através de uma tradição oral.
And then we will have these two child figures flanking them. One is still partially wrapped up with these threads, which pass through the hands of the central figures, which untangle these threads, and make it in a certain way more coherent, more harmonized, arriving at the other figure. These two children I took from archive images referring to records made of the colonization of the Congo, by King Leopold, and there are these two children in the image who are amputated. So it refers to this historical data, which registers these amputations, which were practiced as a punishment, as a symbol, to maintain a certain order within that community, within that exploited place.
And then I put these hands as almost ghostly elements, they are white, kind of ethereal, not corresponding to the skin of the children there, precisely as a way to mention this cyclical aspect as well, and then I take these hands from a symbolic or chemical reference, which concerns the idea of cycle, so we have one hand pointing down and another pointing up. There is this idea of a cyclical relationship being established there, in the sense of emphasizing this idea of return. Returning to these memories as a way of untangling them from aspects of an established history, to retell this history from a prism that investigates this data, and tries to relocate itself within it.
Behind, we will have these two other figures that, in a certain way, are fighting against a beast, and there is also the idea that it is a horse, and this data is very important because it is a horse, again reminding us of the exploitation of the Congo by King Leopold, and then all this wealth is directed to cities like Brussels, for example, where we will have equestrian statues of King Leopold himself there, and this is a question - especially today - of the maintenance or not of these monuments that exalt this figure of the colonizer/exploiter. And there is this dialog of either the destruction or the relocation of these symbols based on this elucidative data. It is not the good colonizer who went there and civilized an entire nation. No, he had this extremely cruel and sometimes neutralized exploitation. And on the other side, there is also this equestrian figure, remembering that the enslaved people were not allowed to ride horses, especially in the North-American civilization, and that would be the other side of this story. This equestrian figure that mentions the very imaginary of this colonizer, and now about this setback, this very figure rides this horse in a risky situation as well. And then I take precisely this image of a sport in the 50's, which were the diving horses, where the gentleman would climb a ramp of about 10 meters, and jump with the horse into a pool, river or sea. And this was an audacious sport modality, and we end up with a collection of very beautiful images of this risky jump. And then I propose an ascending jump, which has its paradox because as he ascends, his reflection dives/enters his depths. It is an ascent that also mentions this risk, which is this great risk of you plunging into all this historiography, of the very sense of reviewing and understanding your own values. So it is a crack that you enter, and it is reflected there.
It is this idea of fabulation, this attitude of trying to retell a story, reinterpreting certain symbols as well, in the sense of elaborating a moral concept, a moral that corresponds to oneself, but that are also placed as pedagogical figures. This is interesting too, it is an open field where they are in a way teaching this, and it is a very recurrent situation in African traditions there, of certain civilizations, of the oral tradition. It is the moral teaching that is permeated by speech. It is not exactly writing, but speaking, and this refers to the whole cultural survival that takes place through an oral tradition.
O título de certa maneira já introduz essa ideia de um diálogo que está sendo travado dessas duas figuras centrais, com o espectador. Então, são quase como duas figuras pedagógicas ali, no sentido de duas situações. São figuras explicadoras de uma história. E à medida que eles se colocam como explicadores é como se de fato eles desenlaçassem os fios de uma história.
E aí a gente vai ter essas duas figuras infantis ladeando eles. Uma que está parcialmente enrolada ainda com esses fios, que passam pelas mãos das figuras centrais, que desenlaçam esses fios, e tornam ele de certa maneira mais coerente, mais harmonizado, chegando a outra figura. Essas duas crianças eu peguei de imagens de arquivo referente a registros feitos da colonização do Congo, pelo Rei Leopoldo, e tem essas duas crianças que na imagem estão amputadas. Então remete a esse dado histórico, que registra essas amputações, que eram praticadas enquanto castigo, enquanto símbolo, para manter uma certa ordem dentro daquela comunidade, dentro daquele lugar explorado.
E aí eu coloco essas mãos como elementos quase fantasmagóricos, elas são brancas, são meio que etéreas, não-correspondentes a pele das crianças ali, justamente como forma de mencionar esse aspecto cíclico também, e aí eu pego essas mãos a partir de uma referência simbólica ou química, que diz respeito a ideia de ciclo, então a gente tem uma mão apontando pra baixo e outra apontando pra cima. Tem essa ideia de uma relação cíclica se estabelecendo ali, no sentido de enfatizar essa ideia de retorno. Retornar a essas memórias como uma maneira de desenlaçá-las de aspectos de uma história estabelecida, para recontar essa história a partir de um prisma que investiga esses dados, e tenta se realocar neles.
Atrás, a gente vai ter essas duas outras figuras, que de certa maneira estão lutando contra uma besta, e aí tem essa ideia também de ser um cavalo, é muito importante esse dado porque é um cavalo remetendo novamente a essa situação da exploração do Congo pelo Rei Leopoldo, e aí toda essa riqueza sendo direcionada para cidades como por exemplo Bruxelas, onde a gente vai ter estátuas equestres do próprio Rei Leopoldo ali, e isso sendo uma questão - hoje em dia sobretudo - da manutenção ou não desses monumentos que exaltam essa figura do colonizador/explorador. E aí tem esse diálogo do tombamento disso ou da destruição, ou da recolocação desses símbolos a partir desse dado elucidativo. Não é o bonzinho colonizador que foi lá e civilizou uma nação toda. Não, teve essa exploração extremamente cruel e por vezes neutralizadas. E do outro lado essa figura equestre também, lembrando esse outro dado que os escravizados não podiam montar cavalo, sobretudo nessa civilização norte-americana ali, e seria o reverso dessa história. Essa figura equestre que faz menção ao próprio imaginário desse colonizador, e agora sobre esse revés, essa própria figura monta esse cavalo numa situação de risco também. E aí eu pego justamente essa imagem de uma modalidade esportiva da década de 50, que eram os cavalos de mergulho, em que o cavalheiro subia uma rampa de mais ou menos 10 metros, e saltava com o cavalo dentro de uma piscina, rio ou mar. E isso era uma modalidade esportiva audaciosa, e acaba tendo uma reunião de imagens muito bonitas desse salto arriscado. E aí eu proponho um salto ascendente, que tem o seu paradoxo porque à medida que ele ascende, o reflexo dele mergulha / adentra as suas profundidades. É uma ascensão que menciona também esse risco, que é esse grande risco de você mergulhar em toda essa historiografia, do sentido mesmo de rever e entender os seus próprios valores. Então é uma fenda a qual se entra, e se reflete ali.
É essa ideia da fabulação, essa atitude de tentar recontar uma história, reinterpretando certos símbolos também, no sentido de elaborar um conceito moral, uma moral que corresponde a si próprio, mas que também se colocam como figuras pedagógicas. É interessante esse dado também, é um campo aberto onde elas estão de certa maneira lecionando isso, e é uma situação muito recorrente em tradições africanas ali, de certas civilizações, da tradição oral. É o ensino moral que é perpassado pela fala. Não é exatamente a escrita, mas sim a fala, e aí remetendo a toda essa sobrevivência cultural, que se dá através de uma tradição oral.